方文山经典歌词古风

1、听弦断，断那三千痴缠。坠花湮，湮没一朝风涟。花若怜，落在谁的指尖。(方文山经典歌词古风)。

2、中国古典诗词中，诗的“情境”较为显见，而词的“情境”较为深隐。其离不开三种题材：分别、相思、悼亡。(14)

3、卦不敢算尽畏天道无常情不敢至深恐大梦一场——荀夜羽《晴雪夜》

4、《醉赤壁》相信这首歌大家都很熟悉了，最近两年这首歌通过短视频平台突然又大火了起来，其中最经典的两句歌词，确定过眼神，我遇上对的人。在网络上也是成为了流行语，而这首歌的歌词正是出自方文山之手，这也注定了这首歌必成为经典之作，受到了很多朋友的喜欢。

5、嫁衣裳，血浸染;忘川畔，笑痴情引诀别。忆当年，雨落波敛。一宿夙愿，徒惹韶华年。(海棠花谢)

6、我认为，这首歌完美表达了中国风的成熟之美。

7、《洛阳伽蓝记》中描述了盛极繁华后倾塌颓圮的千年古都洛阳城，洛阳城中一名皇家将领因缘邂逅女子后，俩人一见钟情并且私定终身，此时将领却被朝廷征调至边境征战，在连年的兵荒马乱中，帝都洛阳已沦为废墟，残破不堪，最后女子苦守将领不遇后，落发为尼，待将领历经风霜归来寻至女子所出家的伽蓝古寺，她却早已过世。人们告诉将军，这里一直有一个女子在等他。方文山以这个背景故事为素材，创作了《烟花易冷》。

8、吟一生白首死生契阔，搏一场十里沙堤不为家国，只为这一生萧瑟一夜斑驳落墨。(一吻江湖)

9、钟兴民的作品，主要集中在《七里香》、《双截棍》、《菊花台》、《青花瓷》、《兰亭序》、《千山万水》，这些作品之中，最具有代表性的应该还是《七里香》和《双截棍》，这几乎是代表了周杰伦的两个巅峰点，双截棍应该是周杰伦最好的艺术风格大众普及曲，也是周杰伦影响力最大的歌曲。当年2004年时候，周杰伦进入内地音乐市场，直接导致了双截棍卖脱销了。而《七里香》则是钟兴民和周杰伦的巅峰时代的代表。

10、君子端方，温良如玉，谁人解其意?(长风万里)

11、划地三尺，只为转世灵魂换你的生辰，诵一段因果，结来世的红绳。(宿命)

12、梦在远方，被风吹乱的一生，菊花谢了，留下满地的伤痕，借“菊花残”写内心的伤怀，“花落人断肠”，是明显的情景交融；“花已向晚，飘落了灿烂，凋谢的世道上，命运不堪。”看上去是写花凋落的不堪命运，其实也暗中寓含着人的命运的哀伤，借花喻人，传达的是内心的无比哀伤，愁绪满怀；最后一句“天微微亮，你轻声地叹，一夜惆怅，如此委婉”，直接抒发惆怅之情。整首歌词以菊花为主线，穿插对周围凄清冷寂的环境的描写，烘托惆怅的氛围，寓情于景，借景抒情，这基本上与唐朝阶段的特征相近。

13、方文山歌词的创作灵感一大部分都来自于古诗词，将传统诗词和流行音乐结合大概是方文山最擅长的事情。

14、乱花渐欲迷归途，只道是相忘于江湖。黄粱一枕，相思夜长，佳人梦断归何方。(思未央)

15、色白花青的锦鲤跃然于碗底临摹宋体落款时却惦记着你

16、也期待着能将真正的“古风”文化传承下去，让更多人看到属于中国特有的音乐风格。

17、但方文山的词中，有很多是充满古典韵味的，词中出现了很多古诗词中经常出现的较具中国风格的意象，比如《东风破》中的琵琶，以及《青花瓷》中对青花瓷的描写，《菊花台》里的菊花，《兰亭序》等，这些都是具有中国古典文化情结的意象，使词整体透射出古典的浪漫主义气息。

18、古风音乐的高光时刻主要是对国产仙侠类游戏配乐进行填词演唱，如《仙剑奇侠传》系列，《轩辕剑》系列等。

19、我的拳脚了得/奈何徒增虚名一个(《霍元甲》)

20、也许时间是一种解药也是我现在正服下的毒药看不见你的笑我怎么睡得着你的声音这么近我却抱不到没有地球太阳还是会绕

21、上述四个例子都是将数量短语组置于名词(中心词)后面，这与押韵、对仗等因素以及汉语文言语法的特征有很大的关系。这四个例子中，都有表示虚指的数词“一”“千”“几”“三”等，按照叶舒阳的话来说，“‘一’和‘虚指’在语用上都是比较雅致的。当然，名量结合的古典之美，除了数量短语的后置结构外，也和量词的书面化程度、量词的独特修辞作用以及名、量之间的超常搭配等因素有关。”(3)

22、如诗若画，半阙采桑半曲笳。意醉，塞上舞英飒。(塞上咏雪花忆容若)

23、相较于当下的一些流行音乐，古风音乐更加注重将中国的传统文化同音乐相结合。

24、一千年，寒霜染遍。已不见，当时少年。竹露轻响，一曲拨断弦，却绕成茧。(陌前尘)

25、《豆浆油条》这首歌听起来有一种小浪漫的感觉，让人一听就有一种想恋爱的感觉，配合JJ甜美的声线再加上可爱的小酒窝，真的是超甜啊，给女声表白唱这首歌很适合哦，感觉超棒，唱完说不定女神就是你的喽！

26、也许时间是一种解药，也是我现在所服下的毒药。《彩虹》-

27、《千里之外》是费玉清和周杰伦演唱的一首歌曲，由方文山作词，周杰伦作曲，收录在周杰伦2006年发行的专辑《依然范特西》中，是周杰伦的代表作品之一。这首歌曲有独唱版，由费玉清演唱。

28、小时候自己过得很开心，并不知道什么是烦恼，后来自己慢慢的长大，上了小学每天很早的回家，很晚的上学，时间都流逝了，转眼之间我已经上了高中，每天繁重的学习任务使我喘不上气，每天穿梭于食堂教室和宿舍之间，

29、中国古代谈音乐，分宫、商、角、徵、羽五音，又加变宫、变徵两个音，共为七个音。前面五个音，相当于简谱的变宫相当于简谱的变徵相当于简谱的另外还有十二律，又称十二管。十二律等于钢琴或风琴键盘一组音的七个音阶和五个升降音阶：C、bD、D、bE、E、F、bG、G、bA、A、bB、B，共十二个音调。(4)所有的歌词要演奏时都必须先有一个明确的简谱和音调。

30、《青花瓷》的这两句歌词就沿用了“仄起平收”的古诗韵式，在节奏与韵调方面体现了中国古典诗词的语言之美。

31、转身离开，分手说不出来，海鸟跟鱼相爱，只是一场意外。《珊瑚海》-

32、很多人不明白为什么虽然古风音乐风靡网络，却总是不停地引发骂战。

33、血洒荒城，那染色的年轮，我用生命写下：来世相见，勿等!(宿命)

34、意象在中国诗歌中是必不可少的要素，通过多种形象的结合，可以创造出具有深刻意义的意境。“意象，被解释为‘人心所构之象’，它是主客体的统区别于纯客观存在的物象，寄托着创作者的主观之感，其内蕴着的复杂情感、意义，是作品存在的重要价值。同时，意象是以一种表象上的呈现而存在(如：文字、声音、图像等)的，寄托了来自作者的某些探寻；同时它又是一种媒介，一端与作者相连，一端与欣赏者相连。”(2)作者在表达自己情感时，一般都会选取符合自己心意或是自己想表达的具有特定含蕴的事物，它寄托着作者的情感，是人们的心理复现，这就使诗歌呈现出抒情化的特征。

35、以下所有出现的时间轴均已专辑中的版本为参考。

36、多用名词造境，特别是具有古风或意象新奇的词汇；

37、真正有文化底蕴的人都会认为《兰亭序》才是最绝，它的意境绝对凌驾于《青花瓷》和《东风破》之上..它不同于菊花台的悲怆..青花瓷的凄美..东风破的离愁..而兰亭序更多的是沧桑与无奈！兰亭序，创作灵感应来源于王羲之书法作品《兰亭集序》……

38、以薛之谦这个层次的套路和弦作曲人为例，他们认为的音乐世界作曲就是套路和弦一种方式。但是周杰伦不同，周杰伦是具有专业入门的钢琴水准，而钢琴业余十级是有关于调式、和弦的构成、情感色彩的暗示、平行调式的选择、上下行、基础音程的色彩等等一系列音乐教育存在的。周杰伦的音乐世界，比薛之谦大无数倍，周杰伦知道老外的钢琴教育和音乐架构有多庞大。

39、前尘往事里，纷纷扬扬的画面，终究敌不过时光的断弦。(浅染离愁)

40、一曲《东风破》，本是琵琶曲，却如唐诗宋词的韵脚，带我们穿越到了那个充满诗词的朝代。

41、看罢浮世烟火绚烂几遍，歌彻今生敲动谁心弦?当爱恨情愁跨越，徒留宫阙付轻烟。回眸眼，可否得你顾怜?(两相负)

42、正当古风歌曲的歌词堆砌辞藻、华而不实、滥用典故与意象已成为一种普遍现象，多少作词者永远不会明白，“不以词害意”是一个多么宝贵的品质。

43、从《东风破》里的“一盏离愁孤灯伫立在窗口”到《发如雪》中的“你发如雪凄美了离别”，离恨是歌者永恒的主题。《青花瓷》又是一首周杰伦演唱的中国风，但它这种离愁别绪被描写得更加婉转细腻，隐藏得愈加含蓄而韵味别生，仿佛青橄榄在口，可以慢慢回味。

44、38：血染江山的画，怎敌你眉间一点朱砂，负了天下也罢，始终不过一场繁华

45、明朝人张綖说：“词体大略有一婉约，一豪放。盖词情蕴藉、气象恢宏之谓耳。”(13)婉约派词人如李清照，她的《醉花阴》“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，所用的语言都是委婉含蓄的。而豪放派的苏轼，气势恢宏无比。

46、(6) 《词学概说》第37 页。(7)《词学概说》前言。

47、随着时代的发展，流行歌曲越来越为人们所青睐，其中的词曲也越来越成为人们所议论的话题。本文以方文山的歌词为例，从文体特征、属性、功能、词风、表现主题这些方面来讨论现代歌词与中国古典诗词的关系。

48、11：你眼中倒映的星河烂漫，是我不曾见过的世外桃源！

49、《烟花易冷》的创作灵感应该来源于北魏时期杨炫之所著《洛阳伽蓝记》。

50、《天涯过客》收录在2014年的《哎哟不错》专辑中，没想到，时隔四年之后，还有听众会想起这首歌。

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